- Inszenierung – Christof Loy
- 1 hour 40 minutes without an interval
- Recommended age: 12+
- In German
- Without surtitles
- Only 8x in 8 weeks
Music theatre creation about the essential moments of life
Together with the internationally acclaimed mezzo-soprano Anne Sofie von Otter, Christof Loy creates an intimate evening of music theatre. Inspired by the songs of Franz Schubert, which oscillate between the joy of life and the longing for death, the two tell of the extremes of human feelings. In addition to the ‹Winter Journey› song cycle, other works of the composer will be performed. Anne Sofie von Otter, whose career began in Basel, is one of the most celebrated singers in the world. She will be accompanied on the piano forte by the internationally acclaimed pianist Kristian Bezuidenhout.
Statt Matinée – Vor der Premiere
Kurz vor der Premiere, laden wir zu einem ersten exklusiven Einblick ein. Im Gespräch mit jemandem vom künstlerischen Team erfahren Sie mehr zu Stück, Stoff und Inszenierung. Anschliessend besuchen Sie eine Bühnenprobe.
- Treffpunkt Foyer
- 1 Stunde 30 Minuten
- In der Regel auf Deutsch
- CHF 10.–
- Termin: 13. Januar 2022, 18:30 – 20:00 Uhr
Hören Sie die ‹Einführung zum Mitnehmen› für Stücke auf der Grossen Bühne und im Schauspielhaus! Abonnierbar auf Spotify, Apple Podcasts und Google Podcasts. Alle Folgen finden Sie in der Mediathek. Mehr
Mediathek
- Inszenierung – Christof Loy
- Bühne und Kostüme – Herbert Murauer
- Dramaturgie – Niels Nuijten
- Er – Anne Sofie von Otter
- Der Pianist – Kristian Bezuidenhout
- Der Geiger – Claudio Rado
- Der Doppelgänger – Nicolas Franciscus
- Schober – Kristian Alm
- Viola – Giulia Tornarolli
- Die Kurtisane – Matilda Gustafsson
Was Kristian Bezuidenhout aus dem Instrument herausholt: Es überrascht immer wieder und berührt zutiefst. Ungemein empfindsam, warm und farbig der Klang, nie metallisch, schrill oder dominant. (…) Man erlebte eine Symbiose von Instrument und Singstimme. Anne Sofie von Otter singt Schubert – und sie ist Schubert mit Rollenbezeichnung ‹Er›. (…) Die Basler ‹Winterreise› ist als 100-minütiger, pausenloser Abend musikalisch und szenisch überaus geglückt.
Von Otter war schon immer mehr als einfach eine sehr gute Opernsängerin (…). Und sie weiss genau, was sie ihrer mittlerweile 66-jährigen Stimme zutrauen kann. Sparsam setzt sie die grosse Geste ein, aber sie ist noch da, wenn sie gebraucht wird. Umso aufmerksamer ist sie in den Nuancen der feinen Schattierungen des Klangs. Mindestens so sehr aber lebt der Abend auch von Kristian Bezuidenhouts Spiel am Fortepiano: Meisterhaft, wie er mit wenigen Tönen die Atmosphäre vorgibt, zauberhaft, wie er Solostücken mit subtilen Nuancen Leben einhaucht.
Das Theater Basel lädt auf der Grossen Bühne zur intimen, szenisch umrahmten Schubertschen ‹Winterreise›. Ein herausragendes Star-Trio rund um Anne Sofie von Otter durchsetzt die grosse schwermütige Wanderschaft mit lichten Momenten.
Im wehenden Mantel, mit weissen, zum Zopf gebundenen Haaren verkörpert Anne Sofie von Otter Franz Schubert selbst an diesem Abend. (…) Von Otter begibt sich dafür auf «Eine Winterreise», so der Titel – es wird eine dichte, stellenweise bedrängend intensive Seelenschau anhand der schönsten unter Schuberts 600 Liedern. Anders als der Titel vermuten lässt, bietet die Basler Produktion also keine szenische Bearbeitung von Schuberts gleichnamigem letztem Liederzyklus. Zudem erzählt der Regisseur Christof Loy dessen kurzes, wohl von der Syphilis dahingerafftes Leben keineswegs platt und plan als Biopic. Das Ganze ist viel feiner, poetischer und dabei stets assoziativ offen gehalten.
Das Resultat bei der Uraufführung auf der Grossen Bühne des Theaters Basel: ein starker Musiktheaterabend, dessen Kargheit der bitteren Note des Lebens die Brillanz der Darbietenden entgegenhält. Die gekonnte, feine Form der Inszenierung übertüncht die wenig einladende Stimmung von ‹Eine Winterreise›. Genau so, wie die wechselhaften Melodien Schuberts trotz der vertonten schweren Inhalte mehr entzücken als deprimieren. Die schlichte Form dieser Oper widerspiegelt die Unmissverständlichkeit jenes Moments kurz vor dem Ende. Ebenso Schmerzendes wie auch Schönes fallen zusammen.
Anne Sofie von Otter spielt die Hoffnungslosigkeit der Protagonistenrolle sehr eindrücklich. (…) Getragen wurde der Abend musikalisch besonders von dem sensiblen Pianisten Kristian Bezuidenhout. Er holte aus dem Hammerflügel ein ungeheuer breites Farb- und Anschlagsspektrum heraus. Erstaunlich ist bei diesem im ganzen anregenden Abend, dass Christof Loy die aufbegehrend-wütenden Facetten, die ja auch in Schuberts Musik stecken, so gut ausgeklammert hat.